阿甘正传导演罗伯特泽米吉斯用喜剧史诗开掘美国梦的源流

。从2014年第一次开剧本研讨会算起，到今年7月20日《封神第一部》如约公映，时间过去了整整9年。乌尔善在接受本报记者专访时表示，《封神三部曲》想通过中国式英雄成长的神话史诗故事，映照和探讨3000多年前商周之战对于中华文明起源的重要影响。他感叹，9年时间，干了这样一件事，值了！

《封神》故事：兼具史诗和神话的特点

2007年，乌尔善决定当一个电影导演，他的目标很明确，尝试将电影艺术和本土文化相结合。为此，他选定了奇幻、动作和史诗类型结合的电影。2012年，他执导的《画皮II》大获成功，不仅获得了圈内认可，也获得了投资方的青睐。

“我当时就觉得中国应该出现这样的电影了，中华文明有那么丰沛的文化资源，那么多的传统美学成就，应该能够创造出一个充满想象力的神话世界。”乌尔善说。

乌尔善从小喜欢历史、宗教和神话，“我捋了一遍，只有‘封神’故事可以拍。”他认为，“封神”故事的史诗性和神话元素能满足电影集体造梦的大需要，“因为它是公开的心理活动，是私人的心理活动。”

《封神第一部》改编自明代许仲琳的小说《封 神演义》，以及宋元的话本《武王伐纣平话》。如何改编？乌尔善有自己的考量。他认为，这个项目非常适合，因为它既具备史诗与民间传说的特点，又符合现代观众对影视作品审美追求。

仓廪实而知礼节。在思考中国人精神需求越来越丰富的时候，我们怎样去理解我们的文化本质？我们的文化根源来自何处？哪些是我们亘古不变的情感价值观？哪些故事在描述我们中国人的精神世界？

这些文化属性特别适合在电影中展现和探讨。而“商周之变”让中华文明从殷商时期走向后来的伦理世界。这两个家族争斗，最终以姬昌家族战胜告终，此后形成以家族家庭为核心的人格标准，这是很重要的一个历史转折点，也是我创作初衷之一。

影片讲好两对父子情感故事

无论是历史记载还是小说文本，都写文王姬昌在商王殷寿施压下吃掉长子身体做肉饼，然后逃回西岐。但悲痛之余，他从嘴里吐出了三只“小兔子”。这场面一直盘旋于乌尔善脑海：“我太想知道当时姬昌感到什么样的情感冲击？”他想要深入揭示这个事件背后的复杂情绪，为观众提供更深层次的情感体验。

另一个父子关系就是殷郊与他的父亲殷寿。一开始他们相爱，但后来因苏妲己而分离，最终导致悲剧发生。“一个父亲要杀掉自己的亲生儿子，这样做理由是什么？”这是个困惑的问题，而片中的解答则是一种颠覆性的处理方式——将姬发作为“质子”，使得两个角色之间的情感纽带更加紧密且真实地展现在屏幕上。

人物形象：颠覆民间传说

然而，在很多影视作品中，将苏妲己描绘为引诱并毁灭纣王的是狐妖附身，而不是她自身能力。此外，即便是在一些戏曲或传记中老成稳重、法力尽失的是姜太公，在片中却是个法力尽失白发老人，以贩夫走卒形象出现，使其成为整个故事情节中的关键桥梁角色，从而增强故事情节连贯性及戏剧张力。

特效重构美学世界

为了再现上古时代崇高气势主创团队走访各地遗址研究机构，并进行大量调查工作，最终发现无法完全复制真实殷商。但最终，他们采用道教水陆画、青铜器元素及宋人山水画元素融合，再创造出今日片中的壮丽景色，以原创设计但又让人感觉像是真正存在过的一种古风气息，让观众沉浸于一种超乎寻常的心灵体验之旅中去探索中华民族早期伟大的精神境界。